距离《魔兽》在中国大陆上映的日子还有13天，距离在欧美上映还有15天。全球的魔兽粉丝似乎都憋足了劲，等着一睹“部落真容”，截至发稿，猫眼电影上面《魔兽》的预售额已经累积达到2300多万。

但两天前，当这部电影在美国进行点映的时候，最后的结果并不是皆大欢喜，在美国知名评分网站烂番茄上，《魔兽》的第一批观众对这部电影打分的平均分是4.8，新鲜度只有38%，可以说是烂番茄了。

吐槽的说这部电影不够让人信服，故事情节弱，故事内核抄袭《指环王》等等，喜欢的说它尽管有缺点但是却是一场奇异的冒险，而赞扬的则更多的是从电影技术层面做分析。

The Hollywood Reporter、ScreenDaily、Variety等在内的好莱坞主流媒体也对《魔兽》进行了探讨。

今天，娱乐资本论综合两篇来自好莱坞主流媒体对《魔兽世界》的影评，不知道看完之后，中国的魔兽粉丝对这部电影的期待还有多少？

原标题：Hollywood's habit of turning hit videogames into unwatchable movies continues unabated

作者：Geoff Berkshire

本以为《魔兽》会讲述一场发生在人类和半兽人之间故事，结果看了将近两个小时，《魔兽》告诉我们：魔兽世界中的史诗之战并不发生在人类和半兽人之间。EXCUSE ME？

所以，真正的矛盾在于这部电影的制作者试图去讲一个关于灵魂的故事，还想与电影商品所固有的不合理性作斗争。

但是，显然，我们甚至不需要一个魔术师才能预见到将一个现象级网络游戏改编成电影这件事中存在的价格高昂的问题和不合理性，而这种改编注定了它在艺术层面是平庸的。

撇下已经存在于半兽人和巫师之间的复杂的关系描述，电影《魔兽》一头扎进了由各种神秘生物、魔法咒语、有着奇怪名字的角色和地点组成的奇异想象世界。对于那些对这些一无所知的观众来说，只有两个选择，要么你进入我们的世界，要么滚蛋。在这种情况下，显然观众们更加倾向于后者。

而对于那些热爱角色扮演的人来说，这部电影的稀奇古怪无疑为他们提供了源源不绝的创意源泉，他们也就很乐意去影院来一场不一样的体验了。

如果是这样的话，我们也就只能向上苍祈求这些“异装癖”们能够尽早并且不止一次地去影院为这部电影做贡献票房，不然对于暴雪娱乐来说，他们面对的就只能是这个夏天最大的坑了。

此片的导演邓肯·琼斯曾经执导了《月球》和《源代码》这两部影片，创造了低成本科幻电影的奇迹，此次执导《魔兽》，尽管他付出了值得致敬的努力，他与编剧查尔斯·莱维特也为了给电影建造一个真实可信的情感内核，付出了不少心血。

但要知道，从2010年至今，魔兽世界游戏的活跃用户量从1200万骤减至500万（数据落差如此之大，它背后的游戏生产商已经不再对公众开放注册新账号的机会了），这样的游戏显然并不具备像《指环王》三部曲和《冰与火之歌》那样的故事深度。

即便如此，《魔兽》还是明目张胆地“窃取”了这两个系列作品、《星球大战》、《猩球大战2黎明崛起》、《阿凡达》，以及近来众多其他票房大片的众多元素。

半兽人族，一个体型庞大的野兽斗士族群，离开他们即将毁灭的家园德拉诺来到一片新的祥和之地艾泽拉斯，他们为了控制这片土地，对毫无防备的人类发动了一场大屠杀，有一个半兽战士杜隆坦对他族群的这一凶残做法提出了质疑，他认为一场不流血的谈判是可能的。

而在人类世界，国王的骑士安度因·洛萨和杜隆坦拥有相同的想法。

杜隆坦的妻子德拉卡不久前才产下一个可爱的半兽婴儿，而安度因·洛萨的儿子卡兰也想要在战场上向父亲展示自己。在这部电影中，家族关系、两个主角各自的狂怒、疑问、悲伤、以及踌躇被用来充分挖掘，用以表现矛盾的两面性，以最大程度地释放角色间戏剧关系的影响力。

迦罗娜，一个声称自己拥有半兽人和人类各一半血脉的奴隶穿过了两个世界的交界，却发现自己在两个世界之间摇摆不定，她爱上了安度因·洛萨，但是她的皮肤像《星际迷航》里面外星人，还有过大的獠牙从她的下巴伸出来，让她的嘴巴看起来就像扔在万圣节礼物箱子里的一盒便宜东西，她的说话时听起来好像含着一嘴巴魔法豆。这些都让她与人类世界格格不入。

这些都导向了《魔兽》的根本问题所在，这是一部毫不动摇的“诚实”的电影，绝不承认电影里面的角色有多么的不合理，也不为矛盾真实性作出解释。

另外，电影中还有另外一个重要的角色——巫师麦迪文，由本·福斯特饰演，巫师麦迪文本该是艾泽拉斯的守护者，却被黑暗魔法所渗透，而电影关于这一情节的表现也不怎么高明，他出现的第一个场景是正在光着膀子雕塑魔像，眼神疯狂，明眼人都看得出这里面有问题，但是人类骑士洛萨却花了好长时间才意识到他被黑暗魔法所侵蚀了。而巫师麦迪文本该是一个有趣的角色，本·福斯特毫无生气的演绎却是个减分项。

《魔兽》所呈现的世界，都是在摄影棚里面搭建，并通过CGI技术进行后期延伸制作的，这样的制作，无疑是为了创新和吸引眼球，然而最终的视觉效果确实陈旧而糟糕的。

这正好掉进了好莱坞多年来一以贯之的豪赌陷阱当中，在追逐成功的过程中，很难看到结果会是什么，那些不被看好的默默无闻者可能获得反转，就像《斯巴达300勇士》，而另外一些一开始被看好的电影，比如《闪电侠》、《天空上尉与明日世界》、《美少女特攻队》最后却落得扑街的下场。

《魔兽》以超过2000个特效镜头为噱头，投入了那么多时间、精力、策划，最终的产物却只让我们联想到出现在ipone上的动画广告，这也是在让人沮丧。

邓肯·琼斯在他最初的两部电影所展现出的杰出的构建场景的才华让人信服，但是这次他似乎无法点石成金了。他认为对的手段，对于材料的应用在这里失效了，反倒更是衬托出这里面的愚蠢。

《魔兽》剧组的美工设计师、服装设计师、视觉特效主管们承担了所有工作的重任，因为制片人花钱买来的只是一堆拍摄地，服装行头，武器，和咒语。

影片结尾处为它的续集埋下了伏笔，但是如果战斗是这部电影中所呈现的这个样子，那我们还是别折腾了，永远地和平下去吧。

第二篇

作者：Sheri Linden

早在10年前，暴雪娱乐就宣布欲将旗下最经典的多媒体游戏《魔兽世界》搬上大荧屏。如今大电影《魔兽》裹着金衣驾到，投资不菲的实景搭建与特效制作达到天衣无缝的融合。与诸多“史诗奇幻”题材一样，只要你能了解《魔兽》的装束、奇怪的语系、魔法咒语以及想到里面一定会有小精灵，那这个电影的故事架构就跟精心制作的视觉效果一样让人一目了然。

然而想让观众拎出情节主线显然是个艰巨的任务，任何中世纪上下奇幻故事都这样。《魔兽》导演邓肯·琼斯大抵试图想规避这一麻烦。他将拍摄重心放在守护而非斗争上，各个角色都是焦点。其中最令人难忘的就是特效创作部分。他们塑造了真实的兽人。

不过如果你从来没有玩过魔兽争霸这个游戏，你还会关注由它改编的电影吗？但鉴于全球范围内对魔兽的狂热追求，这一点也许并不重要。对于非魔兽世界迷来说，尽管这两个小时的电影是对游戏背景快速了解的渠道，算不上折磨，但也很难让观众一直全情投入。如果你不是之前对这个神话故事有所了解，那由此改编的电影就算不是无聊透顶，也绝对不够有趣。观看的体验就像看着客串的格伦·克罗斯在高处吟诵着关于光明与黑暗的陈词滥调一样。

可不容置否的是，这部由游戏改编的电影在人物叙事和艺术效果两方面均有突破。对比另外一个中世纪神话题材的电影催眠霍比特三部曲，《魔兽》带着国际化光环势如破竹，或许在席卷美国本土之余还能征服海外票房市场。

琼斯此前执导过三部电影；两种现象让其瞩目：预算成本呈指数增长以及架构虚幻空间。而《魔兽》在大量运用新型材料和特效以及花式战斗方面（美国电影协会称之为强烈虚构暴力的延长镜头）与琼斯导演的极简主义电影《月球》相去甚远。在《月球》和《源代码》这两部电影当中，科技与人类身份的迷幻交集是琼斯的主题。与7年前的《阿凡达》相比，如今电脑三维动画制作技术和动作捕捉能力有了质的飞跃，特技炫酷，让人眼花缭乱。

《魔兽》剧本由邓肯·琼斯与查尔斯·李威特（《血色钻石》编剧）合作完成，主要讲述了第一次人类和绿血兽人斗争的故事。人类、矮人以及类人动物本在艾泽拉斯大陆繁衍生息，和平相处，但兽人侵略艾泽拉斯大陆。面临危机，勇敢的领袖安度因·洛萨（崔维斯·费米尔饰演）带领常备军出击，人类大陆满目疮痍。

与其将之塑造成一部启示录，该剧本选择把这个故事打磨成戏剧。这个故事的主要优势在于对斗争着的两个主体的渲染。导演琼斯和摄像师西蒙·杜根浓缩了具有经典西部片特征的几个场景：骑马穿梭于山峦之间；私会导致公开的互相猜疑和单边背叛。电影里充斥着血肉之躯的搏斗，可能故事情节与斗争场景之间的平衡并不适用于所有人。另外你可能在某个场景里开个小差，当然这取决于自身对于恢宏的场面or暴力情节的偏好。不过这部电影始终以人物为主题。所以，即使琼斯和他的天才团队们（包括老派人物塑造以及尖端数字动画制作）创造的虚幻世界没有那么无懈可击，令人完全信服，但它好像对人们施了魔法。

大屏幕上的3D魔兽电影通过真实可触的纹理（兽皮和晒白的骨头）和令人热血沸腾的音乐声让观众进入到了一个游戏世界，浸入RD（权力的游戏主题曲的作曲家）精心为观众创造的铿锵的节奏中。《魔兽》的拍摄开创性地使用多部摄影机同时对角色的动作进行捕捉，让观众更加直观的看到杜隆坦如炬的眼神和迦罗娜咬紧牙关坚持到底的勇气。这部电影在技术层面高调地赋予了“混血儿”新的内涵。