国华娱乐网讯：将诗意的内涵融入到油画创作中，会产生什么样的效果？23日，由重庆商道文化主办的“‘桃之夭夭’——金铃子油画作品展”在重庆商道文化展览馆开幕。展出了金铃子近10年所创作的油画作品80余件。

富有诗意的五大系列作品

据了解，本次展览作品分“落木”、“凤兮”、“本象”、“人面”、“兽影”五个系列，依次呈现出一个从孕育、形成到展开的过程，这个过程隐秘地揭示了画家创作这批画作的内心轨迹。

记者在展览现场注意到，此次展出的油画作品色彩斑斓，题材大胆，画作随笔飘逸，部分作品线条勾勒精致。不少油画爱好者在观展时议论道，其作品给人一种极大的想象空间，仿佛能够看出她想创作什么，但是却又猜不到，给人一种幻想的感觉。

金铃子告诉记者，她是一名诗人，在油画的创作过程中会将一些诗意的内涵植入进去，她说，展出的“落木”系列，就出自于唐代诗人杜甫《登高》里的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，以果实和树木为表现对象。她还告诉记者，其创作灵感不是肉眼能直观看到的东西，而是源自于她内心的幻想。

角色的转变源自于对色彩的热爱

据了解，本次展览展出的作品是她开始学习油画至今十年来所创作的所有作品。

在她看来，每个人都有可能成为一名画家，她说，“最开始的画画想法是想将自己奔跑在沙漠中的样子画出来，去参观了很多的画展，去学习，但当我自己真正拿起画笔时，并没有那么容易。”

作为当代著名诗人，金铃子一转成为一名油画家，谈起对油画的执着，金铃子告诉记者，每个人心目中都有一个对色彩的热爱，她亦如此。因为喜欢，就能感受到有一股力量在推动着她，一直坚持下去。

一件历时十年创作的作品今终成形

据了解，在本次展览中，还展出了一件金铃子历时十年所创作的作品。金铃子介绍道，这幅作品从初稿到成品花费了十年的时间来创作，在同一画作上反复的进行修改却始终达不到理想的效果，直到今年上半年才最终成型。

在金铃子看来，这幅作品在所有展出的作品虽算不上最好的作品，但这幅作品一直陪伴着她度过了这十年的时光，是她的心血，倾注了她的热爱，对这幅作品产生了浓厚的感情，而这幅作品也是她亲手制作的画框进行装订。

在观展过程中，不少油画爱好者对该作品给予极高的评价。

据悉，本次展览将持续到12月28日，期间免费对外开放，想知道金铃子的画作充满了怎样的诗意画卷和神秘色彩？艺术爱好者们不妨亲临重庆商道文化展览馆切身体验一下。

艺术家简介：

金铃子，原名蒋信琳，中国当代著名女诗人、书画家。中国作协会员。中国国家画院曾来德工作室访问学者。著作有诗画集七部。作品曾被翻译成英语、希腊语、罗马尼亚语等多国语言。曾参加24届青春诗会，就读鲁迅文学院，中国国家画院。获《诗刊》年度青年诗人奖，2008中国年度先锋诗歌奖，第二届徐志摩诗歌奖，第七届台湾薛林青年诗歌奖，第四届中国散文诗天马奖，《现代青年》年度十佳诗人奖，李杜诗歌奖等文学奖项。

部分展出作品赏析：