近期到广东展览，筹备展览之余，也研究了一下岭南画派的特点。现在国内画坛国画领域基本中国美院所在的杭州和以北京为中心的画家群体的影响力最大，而市场则以山东最活跃。而在二十世纪初，岭南画派可是以革新闻名的三大画派之一。在这个时期，广东涌现了一大批画家，如高剑父、高奇峰、陈树人三人创立，代表画家有赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深、方人定等。与海上画派的吴昌硕，王震，北平的齐白石，陈师曽等画家喜欢画佛像不一样；岭南画派的画家偏重画鸟题材，而佛像则是少有涉及。

　　记忆中最清晰的是两个画家，一个是高剑父，曾经画过一幅怒目圆睁的达摩，很有胡人气息，面部表情抓的很突出。寥寥几笔就画出了精气神，留白也是大胆，达摩的脚掌都没有画，反而更有禅意。

　　（高剑父 达摩）

　　还有一个岭南画家关山月画过佛像。关山月是一个典型的技法型的画家，人物，山水，梅花都画，而且造型功夫也很好，就像老舍先生评价他一样，就是画的平淡，画面上线条，笔墨也好，总是缺那么一点点，能够打动人的地方。

　　关山月在敦煌写过生，画过一大批敦煌的佛像，可见他是一个勤奋的画家。有线描稿子，也有着色的彩墨画。

　　岭南画派注重写生，融汇中西绘画之长，并保持了传统中国画的笔墨特色。主要特色是主张创新，绘画题材相对广泛，不拘于广东地方一隅，比如广东无雪，而高剑父的笔下，经常出现雪景。岭南画派的主要东洋画法与传统国画画法的嫁接尤其是在熏染烘托景物的方法上，更是明显带有日本画法的味道。同时岭南画派主张写实，引入西洋画派;对过话的优良传统加以发扬，一反勾勒法，而用“没骨法”、“撞水”、“撞粉”法，以求其真。从高剑父的达摩创作上可以看到背光渲染的技法。

　　今天上午，在广东省美术家协会副主席孙黎教授的画室，挑选的作品中就有一幅孙教授在四川甘孜写生的作品，造型能力很强。孙教授不仅仅是画佛教人物，也画了大量佛寺系列，这次在印度写生的手稿也将在我这次展览上特邀展出。

　　孙黎 活佛

　　在广州也结了不少佛缘，感恩中国佛教协会副会长，广东省佛教协会会长为广东这次展览题词。

　　拜访广州市佛教协会会长耀智法师，特别是大佛寺大雄宝殿的十八罗汉瓷板画造型很有味道，值得欣赏。还有结缘法量法师，自度法师、明兰法师都一一感恩！

　　诚愿岭南画家更多的研究佛教艺术，创作出更丰富的佛教艺术作品！