由北京市文化局主办、宽友（北京）文化交流有限公司承办的“2016北京故事优秀小剧场剧目展演”已经于8月2日开始在各个小剧场上演，本届入围剧目共20部，其中“北京故事”版块11部，“小剧场戏曲”版块9部。《三岔口2016》是小剧场戏曲版块中非常有创新精神的一部作品，脱胎于传统戏曲《三岔口》，加之各种现代元素的融合，是一部具有实验意义的戏曲。它将于8月17日、18日在繁星戏剧村贰剧场连演两天。

传统京剧创新 现代气息浓郁

《三岔口》是京剧短打武戏的代表剧目，是观众最熟悉的经典剧目之一，它摸黑开打的剧情设计，将戏曲武打功法与剧情紧密联系，在体现戏曲的程式性和虚拟性方面，堪称典范。《三岔口》的经典性对于《三岔口2016》来讲既是平台也是局限，主创者做出大量创新，使得《三岔口2016》基于原本故事脱胎而来一个新的故事，加以现代元素的融合，在不失传统的情况下，增加了京剧的现代性，为京剧的发展做了一个大胆的尝试。

两束追光下，两张戏曲舞台上最常见的红桌静立于台上，既传统又极具小剧场气质，舞美布景中，运用夸张的红线随性地装饰在舞台四周甚至延伸到了观众席。“天上人间”四个字置于互相搭缠的红线之间，舞台上除此之外再无他设，舞台设计虽然相对简单，偏于传统，但四位主演的服装造型却不同于传统穿戴，将戏曲的程式化理念用卡通和时尚元素予以呈现，既体现了设计感，也很具有象征意味。

《三岔口2016》虽然改编于京剧，却并没有单纯的只用这一种形式，而是采百家之长融于内，不但融入了河南梆子，二人转，甚至还加入了西方的恰恰舞元素，不仅丰富了戏曲结构还增添了时尚气息，尤其在台词使用上，大量运用了如“吓死宝宝了”、“元芳你怎么看”、“我也是醉了”等网络词汇。探索一种赋于幽默的语言、声腔、动作、武打的艺术形式来诠释故事，以实验性的滑稽戏剧进行定位，大大增加了年轻观众的兴趣，为京剧增加了现代的时尚感。

《三岔口2016》在音乐上也作出了巨大的突破，传统戏曲中，尤其是武戏中，锣鼓具有超然的地位。然而以武戏为主的《三岔口2016》中将锣鼓的戏份减之又减，只留了板鼓和堂鼓，佐以古筝、琵琶、笛和箫，进行全新的旋律设计与编排，并通过不同乐器其音质特点和情感属性，尝试创造一种新的武打音乐语汇。这样的音乐编排在传统戏曲里是具有开创意义的，现场效果也是令人惊喜的。而在开场便分坐舞台四周的四位青年乐师，吸引了大量观众的眼球，他们身着黑丝长衫，头戴斗笠，俨然一副世外高人的形象。在小剧场的环境下，这样的音乐编排和乐队组合给表演者创造了更大的空间，也使其他现代元素的融合不显突兀，使得整部戏曲的节奏既惊艳又舒服。

综观全剧，《三岔口2016》的创作团队在表演、音乐、舞美等各个方面都做出了用心的探索和思考，现代元素运用之多在京剧改编上实属首次，使得《三岔口2016》既兼具了实验性和现代性，又不失传统魅力。

《三岔口》上演新观感 北京故事鼓励创新

《三岔口2016》的出品方繁星戏剧村，是中国第一家民营小剧场集群，繁星戏剧村开拓了“场制合一”的运作模式，集剧场经营与戏剧制作于一体，先后出品了《罗生门》、《高朋满座》、《莎翁的情书》、《那次说走就走的旅行》、《那次奋不顾身的爱情》、《一夜一生》、《第四类情感》等十多部受到市场欢迎的原创话剧。作为一个具有代表性的新兴戏剧艺术创作聚集地，《三岔口2016》是繁星戏剧村乃至整个戏曲界都具有代表性的实验京剧作品。该剧的编剧、导演周龙先生表示，戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。《三岔口2016》以时尚和现代的戏剧样式呈现，以亲近大众的姿态，以调侃的方式让观众从新的视角来观剧，在轻松愉悦中感受到来自于传统戏剧的神韵。”

弘扬中国传统文化，鼓励传统戏曲院团积极创新，探索传统戏曲新出路也是“北京故事优秀小剧场剧目展演”专门设立小剧场戏曲版块的目的之一，具有实验精神的《三岔口2016》将现代与传统之间的隔膜打破，将两者更好的交融在一起，这是不是传统戏曲的发展方向犹未可知，但是这种敢于创新的精神，正是“北京故事优秀小剧场剧目展演”所提倡的。

纵观20部入围剧目，在故事、人物和创作团队上都展现出了不同风格，既有现实题材的作品，也有传统题材的“老戏新编”；既有展示自然之美，呼吁人与自然相和谐的价值观传递，又有对都市青年情感生活的人文关怀；既有传统文化的呈现，又有当代思想的表达。实验京剧《三岔口2016》两天的演出结束后，有“古南戏活化石”之称的梨园戏《御碑亭》将于8月19日、20日在剧空间剧场上演，“北京故事”好戏连轴，不容错过。