这个国庆档的整体票房形势冷清，《湄公河行动》靠着过硬口碑完成逆袭，不过，真要说起关注度和话题性，郭敬明和他的《爵迹》才是头号担当。这部有着郭敬明原著的“大IP”加持，范冰冰、吴亦凡、王源、杨幂等人气明星坐镇主演，另外还有一个更大噱头——中国首部全真人CG动画电影。

《爵迹》的“全明星”阵容

　　“真人CG”、“动画特效”、这些名词对于观众来说，既熟悉又陌生。在电影特效发展日新月异的今天，观众已经对好莱坞大片中令人身临其境、难辨真假的特效场面产生了审美疲劳，那观众们又是怎么看国内的动画特效呢？豆瓣电影上《爵迹》短评获点赞数第二高的评论，恐怕反映了大多数观众对于这个噱头的看法：哈哈哈哈我真的很想笑，这种CG是怎么做出来的，莲藕人橡胶脸，鸟飞得跟得了关节炎似的，黏土动画做得都比这灵动有趣…

网友对《爵迹》电影特效的评论

　　在电影上映前公布的一款预告片更是让《爵迹》成为了舆论吐槽的对象：网页游戏般的画面、角色人物扭曲的身体、塑胶似的质感，这些都是当时讨论最多的几个关键词。

　　当影片正式公映之时，抱着“看页游动画”心态的观众却惊奇发现，电影中的画面实际上确有可圈可点之处。最被观众称道的当属永生岛大战。在这场宏大战斗场景中，画面中同时出现的魂兽数量众多，令观众目不暇接，在一个长镜头的拍摄下，银尘和麒零并肩战斗的场面也更有感染力。更值得一提的还有魂兽苍雪之牙细腻逼真的毛发质感，这些都让承担着电影全片所有CG制作的原力动画成员们感到骄傲，自己付出的努力终于得到了回报。

　　《爵迹》特效幕后：修画面修到了最后一刻

　　原力动画成立于1999年，如今已经成为国内该领域内的领先公司，员工超过1000人。在国内的北京、上海、成都以及美国洛杉矶和旧金山都有分公司，是腾讯互娱、网易游戏、迪士尼、梦工厂等游戏大厂长期的供应商，参与的游戏大作包括了《侠盗猎车手5》、《神秘海域3》这样的顶级作品。原力动画制作的游戏概念CG电影《镇魔曲》让这家公司在国内CG爱好者圈内很有口碑。

　　“现在的《爵迹》拿出来，在国内肯定是头牌。”周沁对腾讯娱乐的记者表示，他是本片的联合制片人。“我们真的是修画面修到了最后一刻。” 原力动画为此次《爵迹》的制作全力以赴。CEO赵锐亲自监督概念美术和动画部分，影片VFX视效总监则是被称为“原力CG大神”的蔡郑鹏。

　　谈起预告片刚推出就遭遇质疑的情形，周沁解释说：“一个是因为移动端视频容量大小的限制，另一个是本身预告片中的角色细节与正片中的细节数量相差很多。预告片播放后，我们听取了观众们的批评，为角色增加了很多脸部细节和躯干细节，腿上、肩上、背上也相应作出了调整，加了这么多细节，就是怕观众到时候说做的太像橡胶人了。”

电影增加了脸部细节后呈现出的效果

　　在影片上映前，很多游戏爱好者提出了自己的期望：希望《爵迹》的画面能够和时下单机游戏实时渲染的CG画面质量相当。

　　“这是一个误区，实际上是完全做不到的。”周沁直言，“我们一度打算用实时渲染的技术来加快制作进度。可是，电影大银幕对于画面质量和精细程度的要求，远非实时渲染所能够达到的。”他表示，在原力内部许多艺术家看来，《爵迹》这部电影的画面质量要比之前备受好评的同门作品《斗战神》、《镇魔曲》高出很多。

　　时间紧、任务重，特效师只能趁画面渲染时睡一会

　　没有制作全CG电影的经验，再加上有限的制作周期，对于郭敬明和原力动画来说，国内第一次尝试全片CG拍摄制作的《爵迹》难度和压力程度，用那句形容重大工程的常用语再合适不过了：时间紧，任务重。

　　从2014年12月份双方有初步合作意向，到第二年2月底正式开始前期筹备，电影还要赶在今年国庆档前公映。在总共18个月的时间里，留给《爵迹》剧组的任务包括表情捕捉、拍摄和全部的后期制作。

　　“在整个《爵迹》规划过程中间，从来没有出现过‘年’的概念。开始是按‘周’，然后到‘天’，再后面就以‘小时’来计算，甚至到最后是以‘分钟’来计算时间节点。”周沁说。在杀青前的最后几天里，整整70个小时，他断断续续只睡了5个小时。像他这样的工作状态，在整个《爵迹》项目组中几乎成为了常态。许多动画师灯光师都住在了公司，电脑边放着睡袋，趁着画面渲染的时间睡一会儿。

在原力公司，电脑后面就是躺椅

　　对于影片的拍摄流程，其实并没有什么秘密。真人动作表情捕捉技术近年来已经非常成熟，观众耳熟能详的《指环王》、《猩球崛起》等影片都是各自上映之时该项技术的标杆式作品。

　　在影片制作特辑“《爵迹》十大极限挑战”视频中，就完整记述了影片制作上遇到的十个主要技术难点。比如全体演员需要在开拍前，脸上画满捕捉点，在60台高清相机前表演出指定的表情，来进行表情采集。

吴亦凡拍摄时身上戴满捕捉点

　　扫描角色头部就要8小时，演员还要摆出150种表情来

　　扫描也是一件难事，仅仅是扫描一个角色的头部模型就至少需要8小时，在这8小时之内，演员们需要根据电影角色的性格要求，摆出至少150种不同表情来，有时还得故意夸张，让这批“高颜值部队”的演员们硬挤出大量皱纹，包括黑眼圈、伤疤等瑕疵也都会特别保留，进一步精准还原演员的面部特征。而这之后，他们还需要再带妆扫描一次。

演员们要坐在摄影机前捕捉夸张的面部表情

　　这种扫描让演员们叫苦不迭，吴亦凡就曾在采访中说：“我可能一辈子也用不到这么多表情。”

吴亦凡接受采访

　　别觉得把演员的表情全部捕捉进电脑之后，就可以大功告成了。在每天开拍前，演员们还要穿上全身布满数据点的动作捕捉紧身衣进行数据校准。通过动态捕捉点全面校准后，演员们的“虚拟小人”形象就会出现在电脑中。在制作过程中，郭敬明和动画团队最纠结的也正是演员们的表情，比如陈学冬饰演的麒零，面部表情的丰富程度就足以让原力动画师们“一片哀嚎”。

左边是摄像机下的陈学东，右边是电脑捕捉出的“虚拟小人”

　　在周沁的描述里，郭敬明是一个聪明、充满干劲、永不知疲倦的人物。在制作过程中，他会苛刻的纠结每一帧画面和每一个场景细节。

　　比如在永生岛大战的制作阶段，大量的魂兽出现在同一个画面里，最多的画面中就有超过100只造型各异的魂兽。周沁对当时的创作过程记忆犹新：“魂兽可以用程序去推算生成。一开始做了一版，导演不满意，说觉得很假。然后我们发现，原来是因为魂兽在沙滩上的时候没有扬起尘土、留下脚印，另外在海里面游的时候没有荡起涟漪，那么就要全部再通过特效给它们套上效果。”

　　电影的欠缺和遗憾，并非成本所限而是没有时间

　　本片摄影车亮逸曾经与郭敬明多次合作，默契程度很高。在面对几乎“零限制”的全CG电影时，他也要重新开始累积经验。在他看来，CG电影的拍摄比起实拍电影来说，要更加精确。尽管镜头可以完全自由移动和摆放，不过，如何通过准确高效的前期预览，省去实际拍摄和后期制作时临时修改的“事倍功半”，这可是让他交了不少学费，也收获满满。

　　“以后如果有机会拍像《爵迹》这样类型和格局的实拍片的话，我们也可以吸取制作CG电影时候的经验。我们知道哪些我们在现场可以完成，哪些需要CG、需要用特效，也许一个镜头用动作捕捉，才能达到效果。这对我们未来拍戏提供了新的思路。”车亮逸在接受腾讯娱乐的记者采访时候说到。

电影中对演员的动作捕捉还需要不断优化

　　《爵迹》在9月30日上映后，票房截止9日突破3.5亿，影片口碑也像郭敬明的其他几部作品一样，在舆论上遭遇了媒体和其他影评人们的抨击。

　　对于更多关于电影画面中这样或者那样的欠缺和遗憾，原因并非成本所限，而是没有时间。尽管无法透露具体成本数字，不过周沁强调：“确确实实每一分钱都花在了该花的地方上。”

　　郭敬明在采访中就透露说，影片中第一个长镜头制作花了半年时间，最后渲染出来发现有动作的丢失，但已经没有时间再去修改渲染了。根据为本片提供GPU流程服务迅驰科技提供的数据显示，《爵迹》总的渲染时长为50万小时，是国产动画电影《年兽大作战》的10倍，如果换成传统CPU渲染则需要5000万小时。“它应该算是我所有作品里面最难拍最难拍的一部作品”郭敬明如是说。

导演郭敬明

　　“如果后面还有《爵迹2》的话，我们能挑战的东西会更多。因为《爵迹》中有一些最初设计是被规避掉的，是导演自己也妥协了的。《爵迹》是我们第一次的尝试，中间有很多教训是需要用额外的工作时间和学费去承担的。”周沁说。

　　不过目前，郭敬明表示《爵迹2》还暂时未提上日程安排。