拍一部电影造一座城池，这是独属于儒将陈凯歌的匠心哲理

国华娱乐网：如果真的要在中国的导演中挑选一位电影哲人，那么小鉴会把这一票毅然决然地投给陈凯歌。他的视角，他的掌镜，总是能跃入较高的哲理层次。

　　例如选自《道德经》的“无极”二字，暗喻着无穷尽、无边际的命运，我们总是天真地认为自己可以逃离命运的不可抗力，于是依然毫无保留的“all in”，所以明知自己获得不了爱情的倾城还是爱了，所以明知躲不开奴隶境遇的昆仑还是妄图打破禁锢。

　　再比如《道士下山》的何安下，名字里就已然透露着陈凯歌的哲理论，“何安下”？何处可安下？我们每个人都如同这个道观里的小道士，从懵懂无知到愤世嫉俗，从七情六欲的入世，到看破红尘的出世。

　　命运是个圈，原来最适合“安下”的地方是原点，我们终究学会了最能够和世界和睦相处的方式。

　　如果一层一层地剖开何安下，你会发现这个小道士一定程度上就是《黄土地》里的翠巧，从安于现状的娃娃亲，到外来红军引发的出世，再到葬身黄河的绝望，这就是小脚女性的命运圈。

　　陈凯歌的电影世界总是苦口婆心但又云淡风轻地给我们展示命运，他镜头下的每个人物都是这人世间的万千群像，只有你仔细去品，才能品味到独属于陈凯歌的电影艺术。

　　不得不说，电影的发展历史总是带有一丝玩味，在陈凯歌成长起来的时代没有太多选择，那群骄傲的电影创造者总是一肩担尽古今愁，在缝隙中找寻选择的空间。而当电影新浪潮来临时，历史终于给了这些创造者梦寐以求的选择，却又一言不合地改变了电影看客的审美习惯。

　　于是那个让早期电影创造者小心翼翼的“小说电影时代”猝不及防地变成了“视觉电影时代”，那些绝不能妥协的“电影哲学艺术”终究要和“商业电影逻辑”来一次你死我活的碰撞，这个矛盾成为太多导演不得不面对的从业选择，难度指数堪比“鱼和熊掌”与“我和你妈同时掉到水里”。

　　而陈凯歌是如何选择的？小鉴承认，这名儒将可能不得不做出了妥协，但是他依然保留那份哲学初心，保留精心打磨作品的诚意。

　　从开始到现在，拍一部电影，建一座城。

　　电影市场被泡沫经济和流量经济充斥，陈凯歌完全可以走走捷径，可他就要给你一个偏执的背影，埋头于建城的节奏中不闻窗外事。在小鉴眼中，这不是任性，而是一种匠心。

　　毕竟高诚意制景，是他绝对不能抛弃的底线。

　　陈凯歌曾经与张国荣合作了神作《霸王别姬》，两人合力祭出一枚被时代阉割的苦命人程蝶衣，1996年，两人再次合作《风月》。陈凯歌付出一切心思，与上影一起搭建了“上海车墩基地”。不能否认，这是让人只看一眼就能窥到旧上海风貌的制景。

　　30年代的南京路上有20世纪初就开业的先施、永安、新新三大公司，各式杂货店、点心店、钟表店应有尽有，老式的广告牌、小书摊也是分外有感觉。讲真，从这里能窥到陈凯歌导演那处女座式的制景要求。

　　上海里弄、老城厢毗邻南京路的“天香里”，常被当作旧上海的“风化区”，这些制景让《风月》里老上海的小情小调变得更加细腻入微。

　　1997年，陈凯歌拍摄《荆轲刺秦王》，在小鉴心中，这是一部非常有黑泽明风格的史诗作品，它用俯瞰视角，去展现嬴政的心路历程，六国尽灭之日，也是一个少年的理想与初心尽失之时。

　　这份宏大的史诗题材因为制景变得更加震撼，要知道，团队中的设计师们花费了四年心血设计出了一幅宏伟的秦王宫蓝图，这座城到底是怎样的打开方式呢： 占地面积800亩，建筑面积达11万平方米。雄伟壮观的王宫宝殿共计27座，主宫“四海归一殿” 高达44.8米，面积17169平方米。

　　嗯，这些数字罗列到一起，就问你服不服？

　　《赵氏孤儿》是一部考验导演功底的电影，而陈凯歌则给出了一份凌厉的答卷。前半段节奏紧凑，后半段寓意升华，演绎“救赎”二字。主题与过程的叙述自然而然一气呵成，而陈凯歌也把同样的用心放在了制景上，于是real任性的凯歌导演在象山影视城内搭建了春秋战国城。

　　整个城池充满秦汉遗韵，共分：城楼、城墙区、桃园行宫、贫民区、公孙府、庄姬府、屠岸府、赵盾府、军营区、街道、广场等区块。建筑风格精致完美，气势恢宏、特色鲜明。它的建成，填补了国内以春秋战国时代为背景的拍摄基地的空白。

　　这次，wuli陈凯歌导演再次上线“搞事情”，为《妖猫传》的拍摄又建立了一座城池，嗯，没错，这很陈凯歌。

　　在正式开机的六年前，陈凯歌导演与他的团队就开始在襄阳着手设计、修建唐城，试图按照1：1的比例，打造部分唐代建筑。这座展现大唐风貌的“唐城”由唐皇宫、明德门、青龙寺、凯旋门、千步廊、高力士宅、东市、西市等主要建筑院落组成。《妖猫传》的原著作者梦枕貘在参观这座唐城后，一时间有泪盈睫，在作者心中，这就是高度还原的正确打开方式。

　　这次陈凯歌把创作视线放在了千百年的东方乌托邦——唐朝，故事讲述金吾卫陈云樵府中妖猫入侵，长安城笼罩在诡异氛围中，诗人白乐天（黄轩饰）奉命调查此事，结识了僧人空海（染谷将太饰），两人抽丝剥茧步步深入，逐渐还原了一段震惊世人的历史真相。

　　据说黄轩在拍摄中real拼命，为了演出一场崩溃的戏，他就三天三夜没有睡觉，在极度困倦中get崩溃的画风。

　　日本著名演员染谷将太在拍摄时赶上老婆要生娃，他连助理都不带就来到中国拍戏，为了完成全中文的戏份，他把所有休息时间都用来恶补汉语，这份诚意值得点赞比心。

　　另外参与演出的张雨绮也是大写加粗的敬业劳模，她亲身上阵大量的舞蹈戏和威亚戏，浑身是伤也毫无怨言。

　　不得不说，这个剧组从导演到演员都是为电影付出一切的“疯子”，不过所谓不疯魔不成佛，就是因为这份孤注一掷，才能沉淀真正优秀的作品，如此一看，《妖猫传》真的可以列入瓜友们最为期待的电影list中。

　　无论电影市场如何瞬息万变，陈凯歌依旧用近乎固执的坚持去做电影。借用英国评论家对莎士比亚的评论作为本篇文章的收尾吧：“你是这世界上最孤单的恋人，你是温柔的絮语，你是永远不会安息的灵魂。”

　　是的，这句话也送给小鉴心中的陈凯歌。