b站评分9.5，《少年锦衣卫》是如何打破“续集魔咒”的？

　　关键还是在于观众对内容的认同

　　无论是代表大众流行的影视圈，还是受众较为核心小众的动画行业，一直都存在一种名为“续集魔咒”的奇怪现象。出现这种情况的原因，其实就是这些续作仅仅只是继承了前作成功的经验，并没有做出更令人眼前一亮的新内容，让观众产生了审美疲劳。而这种问题，在当今数量众多的原创国产动画领域中也相当严重，很多原创动画IP在推出续作时往往很难在内容上取得更高的突破。

　　前不久，一直被视为行业风向标的B站，在移动端上线了全新的评分功能，等级在4星以上的用户可以方便地为动画作品评分，含金量可谓是相当的高。ACGx在查看这些用户评分时发现，目前只有少数几部国产原创动画续作的评分能够做到比前作高，其中颇具代表性的动画作品，就是在今年年初才开始正式上线的武侠动画《少年锦衣卫》。

　　截至ACGx发稿前，《少年锦衣卫》第一、二季分别获得了8.9分、9.5分的高评价。然而非常值得注意的是，在b站为这部动画打分的用户也呈现出了上涨的趋势，从为第一季评分的800余人，再到第二季超过1800的评分人数，《少年锦衣卫》在获得更多人关注的前提下，观众评分却并没有因此下降，这在众多国产动画中显然是非常少见的。

　　这不禁让人好奇，《少年锦衣卫》到底做对了些什么，让其第二季动画彻底打破了所谓“续集魔咒”，而这些经验，又能给仍处于发展阶段的中国动画行业带来怎样的参考意义呢？

　　本土化的武侠动画所带来的内容优势

　　如果我们说起《少年锦衣卫》的最大特征，那就是莫过于其采用的武侠题材了。对于许多中国人来说，武侠无疑是最为本土化、最具有民族情怀的文化题材之一。

　　凭借上世纪金庸、古龙在武侠小说方面取得的成就，武侠题材作品确确实实地影响了数代中国人。但也正因为如此，金庸、古龙的作品却在无形之中成为了两座难以逾越的大山，导致近些年来在文学、影视市场鲜有影响力巨大的武侠新作诞生，陷入了一种只能不断翻拍经典作品的尴尬处境，甚至还因此出现了一种“武侠已死”的悲观说法。

　　相比起来，武侠题材在近些年的国产动画中使用的频率却越来越高。有媒体曾经做过统计，在近两年国内市场上出现的原创3D动画作品中，有超过一半的作品将武侠作为了动画的主要题材，其中绝大部份的武侠动画，在市场中都获得了较高的关注度和人气。可以说，武侠在目前的中国动画行业中，显然已经成为了一种较为主流的内容题材。

　　在《少年锦衣卫》中，对传统武侠核心的继承表现得尤为明显，这也令作品隐含了一种向传统武侠致敬的意味，只是更换成了动画的表现形式。考虑到动画这种艺术形式的受众年龄，制作团队融入了一些“萌”、“燃”之类深受年轻人喜欢的元素，相应的角色处理也可以如同少年向动画一般做出相应的调整，让原本略为深刻的武侠文化内涵变得更适合年轻人的口味，人物更加鲜活。

　　正是在这样的市场环境下，《少年锦衣卫》在动画立项阶段显然就占据了一定的内容优势。于是当动画第一季2017年2月正式上线之后，这部武侠动画自然就在网络上引起了众多ACG爱好者的广泛关注。

　　所以说，《少年锦衣卫》动画第一季能够在b站获得8.9分的高评价，除了这部3D动画作品在设定、画面方面透露出来的浓浓中国味道之外，对武侠题材的满满情怀也是不可忽视的加分点。

　　段九发糖片段击中粉丝情感诉求，令弹幕瞬间爆炸

　　观众对动画内容的高度认同

　　在中国，一部全新上线的原创动画作品，其实是可以通过令观众感到新奇的设定脱颖而出的——毕竟情怀的加分，可以让不少观众忽视掉某些缺憾。但是当这部动画作品推出续作时，能不能让已经积累下来的粉丝感到满意，就不是那么简单的事情了。

　　一位《少年锦衣卫》的粉丝向ACGx说，之所以她对动画第二季特别满意，主要还是在于动画第二季的故事线进入鬼街之后，动画整体的剧情变得更加有趣、有悬念了，很容易让人产生看下去的欲望。尤其是第二季第一集中段云与九公主“公开发糖”，不仅让b站的弹幕瞬间炸开，同时也让她和她周围的小伙伴们满足不已，对动画角色的痴迷和喜爱，正是这些粉丝对《少年锦衣卫》第二季感到满意的根本原因。

　　对于一部动画作品来说，无论是画面也好故事也罢，这些在外界看来决定了该动画作品是否优秀的各种元素，其实都是为世界观的构建以及人物形象的塑造而服务。而观众是否能对动画内容达到高度认可，才是一部动画能否受到年轻人喜爱的关键所在。

　　在很多ACG爱好者看来，动画之所以能够区别于主流大众娱乐，最主要的原因其实是在动画的粉丝群中存在大量的二次同人创作。深受某一亚文化影响的观众，完全可以从二次创作的过程中重新分解重构出全新的文化内容，并以此展开进一步的社交活动，而这些内容的影响力往往远比原作本身的内容质量更为重要。

　　当我们在b站中搜索“少年锦衣卫”关键词，就能看到大量关于《少年锦衣卫》的二次创作内容，除了段云、九公主外，袁小棠、方雨亭、石尧山、花道常这些角色，都成为了许多同人视频的常客。

　　在知乎中就有观众指出，《少年锦衣卫》动画的制作团队做得最正确的一件事，其实就是成功地在有限的动画时长内，成功地塑造起了几位个性分明的角色的人物形象，让观众在观看动画正片之余，还能通过自己内心满满的“爱”投入到二次创作中去。

　　武侠作品的本质，其实就是在名为“江湖”的世界舞台上发生的一场“群像戏”，创作团队通过动画提出基本的世界观以及主要角色，而观众们则在这个框架下，将自己对人物、故事乃至武侠精神的理解融入其中，进一步完善原本并非完美的武侠作品。毕竟在互联网时代，所有人都可以自由表达自己对作品本身的看法和理解，这些由粉丝创作的海量内容，也在悄然之中构建起了一个属于粉丝自己心中的武侠世界，最终让粉丝们对《少年锦衣卫》这部动画的内容产生了高度的认同。

　　《少年锦衣卫》总导演陈柏言曾在接受媒体采访时说，这部动画故事发生的舞台之所以会以明朝大都市作为背景，其实是因为在当今社会中，绝大部分热爱动画的年轻人都是在城市里长大，制作团队想以一种更为接地气的方式，让观众能对动画中的人物、故事产生感同身受的情感。

　　在这位动画导演看来，“锦衣卫”就是《少年锦衣卫》想要传递的一种价值观：锦衣华服虽然是社会富足的标志，但我们也需要保卫内心深处的一些“真善美”，甚至需要用到舍己为人的方式。

　　当我们再回过头来思考《少年锦衣卫》第二季是如何打破“续集魔咒”这问题时，答案似乎也变得越发简单清晰了——或许正是这样一种社会责任感，让《少年锦衣卫》动画在制作过程中下足了心思，而动画带给观众的实际感受，以及由粉丝们创造出海量同人内容的推动下，共同唤醒了观众心中那份最纯洁、有爱的心灵。